5 алдартай найруулагчаас гэрэл зурагчид юу сурч болох вэ

2024 Зохиолч: Malcolm Clapton | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 04:05

Бид кино, телевизийн нэвтрүүлгүүдийг үзэж, кадр бүрт хичнээн их хөдөлмөр зарцуулж байгааг гайхах нь ховор. Үүнд анхаарал хандуулах нь гэрэл зурагчинд шинэ зүйл сурах сайхан боломж юм. Хичкок, Кубрик, Тарантино, Нолан, Андерсон нараас ямар арга техникийг сурч болохыг блог редактор Александра Яковлева тайлбарлав.

Кино бүтээгчдийг гайхалтай болгодог зүйл бол тэдний өвөрмөц, цэвэршсэн хэв маяг юм. Тэд тус бүрийн уран зураг өөрийн гэсэн гоо зүй, техниктэй байдаг. Урам зориг авахын тулд санаагаа зээлж авснаар хэн ч гэрэл зурагт шинэ зүйлийг авчрах боломжтой. Зарим дүрмийг зөрчихийн тулд гаргадаг бөгөөд үүнийг олон агуу кино найруулагч нар хийдэг. Та хэнээс үлгэр дууриал авах вэ?

1. Вес Андерсон

Андерсон бүх кинонд хэд хэдэн элемент дээр суурилсан анхны хэв маягтай байдаг. Ихэнхдээ тэр хүрээн дэх тэнцвэртэй тэгш хэмийн тусламжтайгаар сэдэв дээр анхаарлаа төвлөрүүлдэг. Зоригтой, эрч хүчтэй өнгөний схемүүдийг, ялангуяа өөрийн гарын үсэгтэй шар өнгийг ашигласнаар Вэс зургуудыг яг л урлагийн бүтээл мэт харагдуулдаг.

Гэрэл зургийн хувьд хүн бүр гуравны нэгийн дүрмийг баримталж, сэдвийг голлохгүй байхыг хичээдэг. Тэгвэл яагаад Андерсоны жишээнээс санаа авч энэ дүрмийг зөрчиж болохгүй гэж? Тэгш хэм дээр анхаарлаа төвлөрүүлж, тод өнгө нэмэхийг хичээ. Жишээлбэл, иймэрхүү:

2. Кристофер Нолан

Кристофер Ноланы кинонууд нь гайхалтай бөгөөд гайхалтай үзэсгэлэнтэй: баатарлаг "Харанхуй баатар", мартагдашгүй "Эхлэл" болон сансрын "Оддын хоорондын". Нолан бүх бүтээлдээ дүрийн дүрийн ар талын камерыг байрлуулах арга техникийг ашиглан хэтийн төлөвийг харуулдаг.

Хүрээн дээрх өргөн өнцгийг харах нь Ноланы барааны тэмдэг юм. Interstellar киног хамгийн өндөр нягтралтай IMAX камераар авсан нь үзэгчдийг сансрын ландшафт болон сюрреал ландшафтуудад шимтэн үзэх боломжийг олгосон юм.

Нолан зурагт ба арын дэвсгэрийн харьцааг хадгалахын зэрэгцээ баатрын дүрд яг ямар байр суурь эзлэхэд ихээхэн анхаарал хандуулдаг. Та энэ техникийг ашиглан өөрийн сэдвийг хүрээлэл, хэтийн төлөвийг онцлон хүрээлэн буй орчны нөхцөл байдалд байрлуулж болно. Жишээлбэл, иймэрхүү:

3. Квентин Тарантино

Тарантиногийн кинонуудад тохиолдох үйл явдлыг бүтээлч эмх замбараагүй байдал гэж тодорхойлж болох ч энэхүү үр дүнд нь нягт нямбай хөдөлмөр, камер байршуулах байнгын туршилтын үр дүнд хүрдэг. Тэрээр тухайн үйл явдалд шууд оролцогчийн үүднээс эсвэл доороос нь буудаж байгаа нь үзэгчийг кинонд шууд шингээж өгдөг.

Нэг сэдэвтэй олон мянган зургийг нэг өнцгөөс авдаг өнөө үед энэ техник нь гэрэл зурагт маш их хэрэг болдог. Яагаад танил сэдвээр шинэ, стандарт бус үзэл бодлыг харуулж болохгүй гэж? Наад зах нь гэрэл зурагчинд камераар ертөнцийг харж сурахад тусална. Жишээлбэл, иймэрхүү:

4. Альфред Хичкок

Бид "Хичкок" гэж хэлдэг, бид "сэтгэлийн эзэн" гэсэн утгатай. Түүний өмнө маш цөөхөн хүн киноны уур амьсгалыг ойртож болзошгүй аюулын тухай наалдамхай, мэдрэлийн хүлээлтийг бий болгож чадсан. Жишээлбэл, "Эргэлзээний сүүдэр" кинон дээрх гэрэл, сүүдрийг чадварлаг ашиглах замаар олон талаараа үүнийг олж авсан.

Доороос дүрийн нүүрэн дээр гэрэл хэрхэн бууж байгааг анзаараарай. Тусгаарлагдсан цацраг нь нүүрний маш жижиг хэсгийг гэрэлтүүлж, үзэгдэлд ид шидийн болон нууцлаг байдлыг нэмж өгдөг.

Ямар ч гэрэл зурагчны хувьд Хичкокийн сонгодог ноер бол эцэс төгсгөлгүй санааны эх сурвалж болдог. Түүний бүтээлийг судалснаар та сүүдрийн тусламжтайгаар нарийн ширийн зүйлийг онцолж, түүхэнд юу чухал болохыг онцлон тэмдэглэж, үүнийг давтахыг хичээж болно. Жишээлбэл, иймэрхүү:

5. Стэнли Кубрик

Стэнли Кубрикийн бичлэгийг танихад хялбар байдаг: тэнгэрийн хаяанд нэг цэгт нийлдэг тэгш хэмтэй найрлага. Мөн тэрээр баатруудыг хөдөлж байхад нь мөшгөх арга техникийг байнга ашигладаг.

Бүх онгоцууд нэг цэгт нийлдэг хэтийн төлөв нь үзэгчдэд өөрийгөө хүрээн дотор мэдрэх боломжийг олгож, түүнийг дүр зурагт шингээж өгдөг. Гэрэл зураг дээр ийм нөлөө үзүүлэх нь тийм ч хялбар биш боловч үр дүн нь бага зэрэг сюрреалист, сэтгэл татам зураг авалт байх ёстой. Жишээлбэл, иймэрхүү зүйл:

Гэрэл зурагчны хувьд кино сургамж, урам зоригоор дүүрэн байдаг. Өөр өөр найруулагчдын ажлыг үзэж, дуурайж, практикт арга техникийг хэрэгжүүлээрэй. Бид өөрсдийн гэсэн хэв маягтай, хамгийн алдартай мастеруудын талаар ярилцлаа. Магадгүй JJ Abrams, Jean-Pierre Jeunet, Lars von Trier нар танд урам зориг өгөх байх?

Ажилдаа техникээ тохируулж, техникээ сайжруул. 12 энгийн аргыг ашиглан гэрэл зургийн хэв маягаа хэрхэн хөгжүүлэх талаар сурахыг хүсвэл эндээс уншина уу. Амжилт хүсье!